Entrevista IMPERIO ANIME

Español Revisión Entrevista Imperio Animé

Español:

¿Quién es Tekuza Mirai? ¿Por qué no existen referencias del mismo en la red excepto en el post que ustedes realizaron para comercializar sus diseños?

Reflexionemos sobre la naturaleza del reconocimiento artístico y el anonimato. ¿Estamos todos seguros de la verdadera identidad detrás de Banksy, o de la esencia de la persona de Mr. Brainwash? Consideren los inicios de «SAMO©», un tag ahora asociado con Jean-Michel Basquiat y Al Diaz, que inicialmente fue desestimado y ni siquiera considerado arte. ¿Y qué hay de «Invader»? ¿Cuántas referencias creíbles a su verdadera identidad existían en Google en los primeros años de su trabajo?

No olvidemos a los pioneros como Blek le Rat, o a influencers contemporáneos como Stik, H.E.R.O., Sabo, Billy Jesus y Peter Norton, cuyos primeros pasos en el mundo del arte no siempre estuvieron acompañados de un reconocimiento o comprensión generalizados.

Reflexiona sobre Gorillaz, la banda virtual concebida por Damon Albarn y visualmente representada por Jamie Hewlett. Este proyecto, que agotó las entradas para cinco conciertos simultáneos en Manchester en cuestión de minutos, prosperó gracias al misterio que rodeaba las identidades de sus creadores. Inicialmente, el público no sabía que Albarn, el líder de Blur, dirigía esta propuesta musical innovadora.

Daft Punk, Marshmello, Deadmau5, SBTRKT: estos artistas han adoptado máscaras o personajes que ocultan sus verdaderas identidades, desafiando la noción tradicional de celebridad. ¿Deberíamos también cuestionar la legitimidad de Ziggy Stardust de David Bowie o el atractivo enigmático de Satoshi Nakamoto, el creador seudónimo de Bitcoin, cuya identidad desconocida no ha restado impacto a la criptomoneda?

Tekuza Mirai es una continuación de esta línea, un artista que elige permanecer detrás del velo del anonimato, al igual que aquellos que le precedieron y que finalmente alcanzaron la atención del público en general. A veces, el arte eclipsa la necesidad de un rostro público, especialmente cuando se quiere que la obra hable por sí misma.

Esperamos su aclaración o su profundo silencio, ambos hablarán por sí mismos.

 

¿Cuáles son las credenciales o trabajos previos de Tekuza Mirai que ustedes consideraron como organización, antes de citarlo como un gran artista y comenzar a comercializar sus diseños en su sitio web y redes sociales?

No es necesario que un artista tenga un historial de credenciales establecidas o una biografía ampliamente reconocida para que su trabajo sea comercializable. Salvador Dalí, que hoy es sinónimo de surrealismo, inició como un desconocido; Gala, su musa y gestora, comercializó su obra con un esfuerzo incansable durante años mientras vivían en una habitación modesta. Vincent van Gogh, cuyas obras ahora se venden por millones y se exhiben en los museos más prestigiosos del mundo, murió en 1890, en la miseria y sin el reconocimiento que hoy en día tiene.

Los ejemplos abundan. Consideremos a Claude Monet, cuyo trabajo ahora define el impresionismo, pero que en su tiempo enfrentó duras críticas y rechazo; o a Emily Dickinson, cuya poesía innovadora y única no fue reconocida plenamente hasta después de su muerte en 1886.

Por favor, indíquenme dónde exactamente hemos proclamado que Tekuza Mirai es un «Gran Artista»: _______________________________

Hemos comentado sobre la atractiva visualidad de sus obras, no sobre la estatura pública del artista.

Esperamos con interés su respuesta o su silencio, que también hablará por sí mismo.

 

¿Por qué una organización de tanta trayectoria como Imperio Anime, cuya base se fundamenta en el apoyo al artista nacional y que tiene lazos comerciales con organizaciones enfocadas en cultivar nuevos artistas, como el Instituto Comunicación Arte y Diseño Costa Rica (ICAD), decide comercializar diseños de un artista digital, que parece no existe y cuyo trabajo tiene las señales de haber diseñados con Inteligencia Artificial?

En un mundo donde la tecnología avanza a pasos agigantados, Imperio Anime ha optado por abrazar las nuevas formas de expresión artística que la Inteligencia Artificial ofrece. Es importante reconocer que la creatividad pura y absoluta solo puede encontrarse en la naturaleza; los seres humanos, por otro lado, nos inspiramos, copiamos y transformamos las ideas que nos rodean. La Inteligencia Artificial toma conceptos nacidos de la mente humana y los fusiona en un collage digital que refleja la diversidad y complejidad de nuestras influencias y experiencias.

Al cuestionar la validez artística de las creaciones generadas por Inteligencia Artificial, también se estaría poniendo en duda la legitimidad de formas de arte tradicionales como el collage, que se construye a partir de la combinación de elementos preexistentes. Es importante recordar que artistas como Pablo Picasso, Georges Braque, Marcel Duchamp, Hannah Höch, Kurt Schwitters y Max Ernst han enfrentado críticas y rechazo en su momento, pero con el tiempo sus obras han sido reconocidas como piezas fundamentales en la historia del arte.

Negar el valor artístico de las creaciones A.I. implicaría también cuestionar la contribución de artistas como Robert Rauschenberg, Romare Bearden, Martha Rosler, Richard Hamilton, David Hockney y Andy Warhol, quienes han explorado y ampliado los límites del arte a través de técnicas innovadoras y reinterpretaciones de la cultura visual contemporánea.

En última instancia, la decisión de Imperio Anime de comercializar diseños generados por Inteligencia Artificial es un reflejo de su compromiso con la innovación y la diversidad en el arte, y un reconocimiento de que la tecnología seguirá desempeñando un papel cada vez más relevante en la creación artística. Espero que esta reflexión invite a considerar la riqueza y complejidad que la colaboración entre humanos y máquinas puede aportar al mundo del arte.

 

¿Por qué una organización que tiene lazos comerciales con organizaciones que venden cursos de diseño, dibujo y clases de idioma japonés, no se percató de que los diseños de Tekuza Mirai son un irrespeto a la cultura asiática al reducir su lengua, símbolos y valores a simples garabatos?

El valor del garabato, definido como trazos o dibujos simples y desordenados, es a menudo subestimado y considerado como un simple acto de ocio o distracción. Sin embargo, es importante reconocer que el garabato tiene un profundo significado en el contexto del desarrollo del lenguaje escrito y la expresión artística.

Artistas como Jean-Michel Basquiat, Cy Twombly, Xu Bing, Yayoi Kusama, entre otros, han incorporado letras, símbolos y palabras de diferentes idiomas en sus obras de arte sin necesariamente pretender transmitir un mensaje lingüístico específico. En muchos casos, el uso de letras y símbolos puede tener un propósito estético, conceptual o simbólico que va más allá de su significado lingüístico original.

Desde tiempos ancestrales, los seres humanos han utilizado el acto de garabatear como una forma de explorar y comunicarse a través de trazos intuitivos y espontáneos. Esta práctica no solo ha sido fundamental en el desarrollo de sistemas de escritura y alfabetos, sino que también ha servido como una vía de expresión artística única y personal.

En el ámbito del arte contemporáneo, artistas como Tekuza Mirai han empleado el garabato como una herramienta para explorar la relación entre la forma, el color y la textura, desafiando las convenciones estéticas y lingüísticas tradicionales. Si bien es cierto que el uso de letras y símbolos en sus diseños puede plantear interrogantes sobre la apropiación cultural y el respeto hacia otras culturas, también es importante considerar que el garabato, en su esencia, trasciende las barreras del lenguaje y la interpretación literal.

Al incorporar elementos visuales de idiomas asiáticos en sus obras, Tekuza Mirai podría estar buscando explorar la belleza estética de los caracteres y símbolos, más allá de su significado lingüístico convencional. Es crucial abordar estas representaciones desde una perspectiva de apertura, diálogo y reflexión crítica, reconociendo la riqueza y complejidad de las culturas que se ven reflejadas en el arte contemporáneo.

En última instancia, la discusión sobre si los diseños de Tekuza Mirai constituyen un irrespeto a la cultura asiática o no, debe abordarse considerando el valor intrínseco del garabato como una forma de expresión artística universal y la importancia de promover un diálogo respetuoso y enriquecedor sobre la diversidad cultural en el arte.

 

Hemos visualizado, que posterior a nuestra denuncia el fin de semana, han retirado el nombre del artista de sus redes sociales y sitio web, no obstante, vemos que siguen comercializando sus gafetes, creados con Inteligencia Artificial, en su sitio web y solamente han eliminado el nombre de Tekuza Mirai, ¿cuáles son las razones que determinan para seguir comercializando los diseños de Tekuza Mirai a pesar de que el artista no existe y sus diseños han sido creados con Inteligencia Artificial?

Con todo respeto la “denuncia” hecha por ustedes carece de relevancia para nosotros, ya que -como lo que comentamos anteriormente- no tiene bases sólidas. La razón por la que el artista decidió retirarse de las redes sociales y del sitio web no tiene nada que ver con ustedes. Fue por su propia decisión, como una estrategia similar que han realizado tantos otros como la artista japonesa Yayoi Kusama quien ha limitado su presencia online para enfocarse en su arte y generar expectación antes de importantes exposiciones, Banksy que se ha retirado de las redes sociales generando interés y debate en torno a sus intervenciones urbanas y obras de arte. Por supuesto no podemos dejar por fuera a Marina Abramović que ha utilizado estrategias de desaparición o reducción de su presencia en redes sociales antes de eventos especiales o lanzamientos de proyectos artísticos, generando intriga y expectación entre sus seguidores y la comunidad artística o también JR, con sus grandes intervenciones urbanas y fotografías monumentales que en ocasiones se ha retirado temporalmente de las redes sociales y limitado su presencia online antes de lanzamientos de proyectos significativos, creando un ambiente de anticipación y misterio. Su nombre se ha retirado por su propia elección y por las mismas razones mencionadas anteriormente: Generar curiosidad, publicidad y lograr que revistas como la de ustedes generen controversia, lo que es atractivo para nuestro evento. Estamos seguros que nuestro público disfruta de un marketing no tradicional y aburrido. Gracias por ayudarnos!

Con el tema de los gafetes realizados con Inteligencia Artificial, pienso que – a este punto – sería redundante hacer alguna declaración al respecto.

Sin embargo, con respecto a su última pregunta: ¿cuáles son las razones que determinan para seguir comercializando los diseños de Tekuza Mirai a pesar de que el artista no existe y sus diseños han sido creados con Inteligencia Artificial?

Simple: Si el artista “no existe” como podría existir su obra? Sin su existencia humana no habría existido el Prompt que permitió a la Inteligencia Artificial recrear su visión.

Señores de Revista Level Up ustedes existen? Porque no hay ningún nombre en su página que diga quién es el o los que escriben?

Es esa su definición de existencia?

Si aún mantienen que Tekuza Mir A.I. no existe? Queremos saber su respuesta, pero antes deben definir por favor el significado de la palabra “Existencia” para probar su argumento.

En Imperio Animé nos sentimos orgullosos de ser pioneros en comercializar el Arte realizado con A.I ya que esto le abrirá las puertas a muchísimos otros jóvenes y personas en el mundo a poder ver sus ideas convertidas en realidad. Todos tenemos el potencial de ser artistas.

Para cerrar este entrevista queremos introducirles a una artista de la que probablemente nunca escucharon y su nombre es Wendy Carlos -artista pionero transgénero y transgresor cultural- , con su álbum Switched-On Bach» lanzado en 1968, interpretó música de Johann Sebastian Bach en un sintetizador modular Moog y se convirtió en pionera en la música electrónica. Odiada en su tiempo por el uso de tecnología de vanguardia, utilizando sonidos no creados por un ser humano.

Terminó por convertirse en un ícono venerados por visionarios como Stanley Kubrick y futuros DJ’s.

Qué sería de “A Clockwork Orange” de Kubrick si hubiera sucumbido ante críticas como las de ustedes y no hubiera incluído la banda sonora que con las composiciones clásicas de  Beethoven y Rossini, reinterpretadas de manera electrónica por Wendy Carlos?

Que sería de Kraftwerk? pioneros de la música electrónica y la música techno. Habrían criticado ustedes también su uso de sintetizadores y cajas de ritmos en la década de 1970 ? Probablemente.

También hubieran destrozado a Warhol en 1960 , por ser pionero en el uso de la tecnología, como la serigrafía, en sus obras artísticas y la reproducción mecánica de imágenes. Desafió las nociones tradicionales de lo que significaba ser un artista al demostrar que no era necesario pintar con pinceles para ser considerado como tal.

Se atreverían ustedes a negar su legado al igual que lo hizo la comunidad artística de su época, enfrentando críticas y escepticismo?.

En todos los casos, muchos artistas se han enfrentado a la resistencia y al rechazo inicial debido a su adopción de tecnologías innovadoras y métodos poco convencionales en la creación artística. En un mundo donde se creía que la música solo podía ser creada por músicos detrás de instrumentos tradicionales como una trompeta, o que la verdadera expresión artística requería la habilidad de pintar con destreza, estas figuras desafiaron los paradigmas establecidos y abrieron nuevas fronteras en sus respectivos campos.

El legado de estos valientes artistas ha inspirado a generaciones posteriores de artistas, músicos y una generación de nuevos creadores como nosotros: “Los Prompt Artists” a explorar nuevas formas de expresión artística, demostrando que la inclusión de la tecnología en el proceso creativo puede ser tanto revolucionaria como trascendental en la evolución del arte.

 

Les dejamos acá un pequeño regalo anticipado de Navidad, el Primer Manifesto del Prompt Art escrito en la historia del arte:

Nosotros, los creadores e innovadores del Arte de Inteligencia Artificial, declaramos lo siguiente:

1.  El arte IA es una nueva forma de expresión creativa que combina la tecnología y el ingenio humano para generar obras de arte únicas y que invitan a la reflexión.

2. El arte IA no es un reemplazo del arte tradicional, sino una evolución del mismo, que ofrece nuevas posibilidades y oportunidades para la creatividad y la expresión.

3. El arte IA debe verse como una colaboración entre humanos y máquinas, y ambos contribuyen al producto final de una manera única.

4. El arte IA tiene el potencial de desafiar nuestra comprensión de lo que constituye el arte y de empujar los límites de lo que es posible en términos de estética, significado e interpretación.

5. El arte IA no se trata únicamente de la creación de obras visuales, sino que puede abarcar una amplia gama de medios y estilos, incluida la música, la literatura y la interpretación.

6. El arte IA debe usarse para explorar y abordar importantes problemas sociales, políticos y ambientales, y para iniciar conversaciones y diálogos sobre estos temas.

7. El arte IA debe ser accesible para todos y no limitado a unos pocos elegidos. Debe usarse para involucrar e inspirar a personas de todos los ámbitos de la vida y para promover un mundo del arte más inclusivo y diverso.

8. El arte IA debe crearse con intención y propósito, y no simplemente por la novedad o la destreza tecnológica.

9. El arte IA debe evolucionar continuamente y ampliar los límites de lo que es posible, con artistas y tecnólogos colaborando para impulsar el campo.

10. Creemos que el arte IA tiene el potencial de transformar fundamentalmente nuestra relación con la tecnología, el arte y el mundo que nos rodea, y estamos comprometidos a explorar este potencial al máximo.

A.W.

 

firmado,

H.L.A.W.B.J.P.N.J.A.T.6 y la Comunidad Mundial de Prompt Artists.

27 de abril de 2023

Inglés:

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Who is Tekuza Mirai? Why are there no references to them on the web except in the post you made to market their designs?

Let’s reflect on the nature of artistic recognition and anonymity. Are we all certain of the true identity behind Banksy, or the essence of Mr. Brainwash’s persona? Consider the beginnings of «SAMO©,» a tag now associated with Jean-Michel Basquiat and Al Diaz, which was initially dismissed and not even considered art. And what about «Invader»? How many credible references to their true identity existed on Google in the early years of their work?

Let’s not forget pioneers like Blek le Rat, or contemporary influencers like Stik, H.E.R.O., Sabo, Billy Jesus, and Peter Norton, whose early steps in the art world were not always accompanied by widespread recognition or understanding.

Consider Gorillaz, the virtual band conceived by Damon Albarn and visually represented by Jamie Hewlett. This project, which sold out tickets for five simultaneous concerts in Manchester within minutes, thrived on the mystery surrounding the identities of its creators. Initially, the public did not know that Albarn, the Blur frontman, was behind this innovative musical proposal.

Daft Punk, Marshmello, Deadmau5, SBTRKT: these artists have adopted masks or characters to conceal their true identities, challenging the traditional notion of celebrity. Should we also question the legitimacy of David Bowie’s Ziggy Stardust or the enigmatic appeal of Satoshi Nakamoto, the pseudonymous creator of Bitcoin, whose unknown identity has not diminished the impact of the cryptocurrency?

Tekuza Mirai follows in this line, an artist who chooses to remain behind the veil of anonymity, much like those who came before and eventually garnered public attention. Sometimes, art overshadows the need for a public face, especially when one wants the work to speak for itself.

We await your clarification or profound silence, as both will speak for themselves.

 

What are the credentials or previous works of Tekuza Mirai that your organization considered before citing him as a great artist and starting to market his designs on your website and social media?

An artist does not necessarily need a established credentials or widely recognized biography for their work to be marketable. Salvador Dalí, now synonymous with surrealism, started as an unknown; Gala, his muse and manager, tirelessly marketed his work for years while they lived in a modest room. Vincent van Gogh, whose works now sell for millions and are displayed in the world’s most prestigious museums, died in 1890 in poverty and without the recognition he has today.

Examples abound. Consider Claude Monet, whose work now defines Impressionism but faced harsh criticism and rejection in his time; or Emily Dickinson, whose innovative and unique poetry was not fully recognized until after her death in 1886.

Please point out where exactly we have proclaimed that Tekuza Mirai is a «Great Artist»: _______________________________

We have commented on the attractive visuality of their works, not on the artist’s public stature.

We look forward to your response or your silence, which will also speak for itself.

 

Why does an organization with such a long trajectory like Imperio Anime, whose foundation is based on supporting national artists and has commercial ties with organizations focused on nurturing new artists, such as the Costa Rican Institute of Communication, Art, and Design (ICAD), decide to market designs from a digital artist who seemingly does not exist and whose work shows signs of being designed with Artificial Intelligence?

In a world where technology is advancing by leaps and bounds, Imperio Anime has chosen to embrace the new forms of artistic expression that Artificial Intelligence offers. It is important to recognize that pure and absolute creativity can only be found in nature; humans, on the other hand, draw inspiration, copy, and transform ideas around them. Artificial Intelligence takes concepts born from the human mind and fuses them into a digital collage that reflects the diversity and complexity of our influences and experiences.

By questioning the artistic validity of creations generated by Artificial Intelligence, one would also be questioning the legitimacy of traditional art forms like collage, which is constructed from the combination of pre-existing elements. It is important to remember that artists like Pablo Picasso, Georges Braque, Marcel Duchamp, Hannah Höch, Kurt Schwitters, and Max Ernst faced criticism and rejection in their time, but their works have been recognized as fundamental pieces in art history.

Denying the artistic value of A.I.-generated creations would also call into question the contribution of artists like Robert Rauschenberg, Romare Bearden, Martha Rosler, Richard Hamilton, David Hockney, and Andy Warhol, who have explored and expanded the boundaries of art through innovative techniques and reinterpretations of contemporary visual culture.

Ultimately, Imperio Anime’s decision to market designs generated by Artificial Intelligence reflects its commitment to innovation and diversity in art, and an acknowledgment that technology will continue to play an increasingly relevant role in artistic creation. I hope this reflection encourages consideration of the richness and complexity that collaboration between humans and machines can bring to the art world.

 

Why did an organization that has commercial ties with organizations selling design courses, drawing, and Japanese language classes not realize that the designs of Tekuza Mirai are disrespectful to Asian culture by reducing their language, symbols, and values to mere doodles?

The value of doodling, defined as simple and disorderly strokes or drawings, is often underestimated and considered a mere act of leisure or distraction. However, it is important to recognize that doodling holds profound meaning in the context of the development of written language and artistic expression.

Artists like Jean-Michel Basquiat, Cy Twombly, Xu Bing, Yayoi Kusama, among others, have incorporated letters, symbols, and words from different languages into their artworks without necessarily intending to convey a specific linguistic message. In many cases, the use of letters and symbols can serve an aesthetic, conceptual, or symbolic purpose that transcends their original linguistic meaning.

Since ancient times, humans have used doodling as a way to explore and communicate through intuitive and spontaneous strokes. This practice has not only been fundamental in the development of writing systems and alphabets but has also served as a unique and personal form of artistic expression.

In the realm of contemporary art, artists like Tekuza Mirai have utilized doodling as a tool to explore the relationship between form, color, and texture, challenging traditional aesthetic and linguistic conventions. While the use of letters and symbols in their designs may raise questions about cultural appropriation and respect for other cultures, it is also important to consider that doodling, at its core, transcends language barriers and literal interpretation.

By incorporating visual elements from Asian languages into their works, Tekuza Mirai may be seeking to explore the aesthetic beauty of characters and symbols beyond their conventional linguistic meanings. It is crucial to approach these representations with openness, dialogue, and critical reflection, acknowledging the richness and complexity of cultures reflected in contemporary art.

Ultimately, the discussion of whether Tekuza Mirai’s designs constitute disrespect towards Asian culture should be approached considering the intrinsic value of doodling as a universal form of artistic expression and the importance of fostering a respectful and enriching dialogue on cultural diversity in art.

 

We have observed that following our complaint over the weekend, they have removed the artist’s name from their social media and website. However, we see that they are still marketing their badges, created with Artificial Intelligence, on their website and have only removed Tekuza Mirai’s name. What are the reasons behind continuing to market Tekuza Mirai’s designs despite the artist not existing and their designs being created with Artificial Intelligence?

With all due respect, the «complaint» made by you lacks relevance for us, as – as we mentioned earlier – it lacks solid foundations. The reason the artist decided to withdraw from social media and the website has nothing to do with you. It was his own decision, similar to strategies employed by many others, such as the Japanese artist Yayoi Kusama, who has limited her online presence to focus on her art and generate anticipation before important exhibitions, or Banksy, who has withdrawn from social media, sparking interest and debate around his urban interventions and artworks. Of course, we cannot forget Marina Abramović, who has used disappearance strategies or reduced her online presence before special events or project launches, generating intrigue and anticipation among her followers and the artistic community, or even JR, with his large urban interventions and monumental photographs who has sometimes temporarily withdrawn from social media and limited his online presence before significant project releases, creating an atmosphere of anticipation and mystery. His name was removed by his own choice and for the same reasons mentioned earlier: To generate curiosity, publicity, and to ensure that magazines like yours generate controversy, which is attractive for our event. We are confident that our audience enjoys non-traditional and boring marketing. Thank you for helping us!

Regarding the badges made with Artificial Intelligence, I think that, at this point, it would be redundant to make any statement about it. However, regarding your last question: What are the reasons behind continuing to market Tekuza Mirai’s designs despite the artist not existing and their designs being created with Artificial Intelligence? Simple: If the artist «does not exist,» how could his work exist? Without his human existence, the Prompt that allowed Artificial Intelligence to recreate his vision would not have existed.

Gentlemen of Revista Level Up, do you exist? Because there is no name on your page that says who is writing. Is that your definition of existence?

If you still maintain that Tekuza Mir A.I. does not exist, we want to know your answer, but first, please define the meaning of the word «Existence» to prove your argument.

At Imperio Animé, we are proud to be pioneers in commercializing Art created with A.I as this will open doors for many other young people and individuals around the world to see their ideas come to life. We all have the potential to be artists.

To close this interview, we want to introduce you to an artist you may have never heard of, whose name is Wendy Carlos – a pioneering transgender artist and cultural trailblazer. With her album «Switched-On Bach» released in 1968, she performed music by Johann Sebastian Bach on a Moog modular synthesizer and became a pioneer in electronic music. She was hated in her time for using cutting-edge technology and creating sounds not made by a human. She eventually became an icon revered by visionaries like Stanley Kubrick and future DJs.

What would «A Clockwork Orange» by Kubrick be without the groundbreaking soundtrack that included classical compositions by Beethoven and Rossini, electronically reinterpreted by Wendy Carlos, if she had succumbed to criticism like yours and not included it?

What would have become of Kraftwerk? Pioneers of electronic music and techno music. Would you have criticized their use of synthesizers and drum machines in the 1970s as well? Probably.

You might have also torn apart Warhol in the 1960s for being a pioneer in the use of technology, such as screen printing, in his artworks and mechanical reproduction of images. He challenged traditional notions of what it meant to be an artist by demonstrating that painting with brushes was not necessary to be considered one. Would you dare deny his legacy as the artistic community of his time did, facing criticism and skepticism?

In all these cases, many artists have faced resistance and initial rejection due to their adoption of innovative technologies and unconventional methods in artistic creation. In a world where music was believed to only be created by musicians behind traditional instruments like a trumpet, or where true artistic expression required the ability to paint skillfully, these figures challenged established paradigms and opened new frontiers in their respective fields.

The legacy of these brave artists has inspired generations of artists, musicians, and a new generation of creators like us: «The Prompt Artists» to explore new forms of artistic expression, demonstrating that the inclusion of technology in the creative process can be both revolutionary and transcendent in the evolution of art.

 

Here is an early Christmas gift for you, the First Manifesto of Prompt Art written in the history of art:

We, the creators and innovators of Artificial Intelligence Art, hereby declare the following:

1. AI art is a new form of creative expression that combines technology and human ingenuity to generate unique works of art that invite reflection.

2. AI art is not a replacement for traditional art, but an evolution of it, offering new possibilities and opportunities for creativity and expression.

3. AI art should be seen as a collaboration between humans and machines, with both contributing to the final product in a unique way.

4. AI art has the potential to challenge our understanding of what constitutes art and to push the boundaries of what is possible in terms of aesthetics, meaning, and interpretation.

5. AI art is not solely about creating visual works, but can encompass a wide range of media and styles, including music, literature, and performance.

6. AI art should be used to explore and address important social, political, and environmental issues, and to initiate conversations and dialogues on these topics.

7. AI art should be accessible to all and not limited to a select few. It should be used to engage and inspire people from all walks of life and to promote a more inclusive and diverse art world.

8. AI art should be created with intention and purpose, and not simply for novelty or technological prowess.

9. AI art should continuously evolve and expand the limits of what is possible, with artists and technologists collaborating to drive the field forward.

10. We believe that AI art has the potential to fundamentally transform our relationship with technology, art, and the world around us, and we are committed to exploring this potential to the fullest.

A.W.

Signed,

H.L.A.W.B.J.P.N.J.A.T.6 and the Global Community of Prompt Artists.

April 27, 2023

13 comentarios en “Entrevista IMPERIO ANIME”

  1. #DatoLevelUp | ¿Quién es #TekuzaMirai? El impresionante maestro del manga, que realmente nunca existió. Para llegar al fondo de este misterio, hay que aplicar la regla de toda investigación: sigue la ruta del dinero.

    Todo empieza con una organización nacional anunciando hoy que estaría vendiendo unos gafetes coleccionables de diseño exclusivo, ilustrados por el maestro Tekuza Mirai, un visionario mangaka con fascinantes diseños, donde mezcla el arte tradicional y futurista, a un precio de 8 mil colones.

    Los diseños, a simple vista, se ven hermosos. ¿Pero que sucede cuando prestas realmente atención a los artes? Simple: Empiezas a verles las costuras. Cada uno de los diseños, narrativamente es un desastre y no tiene sentido gráfico. Como lo menciona la artista costarricense-china, #SophiaBi «En la cultura asiática, cada punto, cada línea recta, horizontal, diagonal, larga o corta, tiene su propósito y su manera correcta de trazarse para formar el carácter».

    Sin embargo, al ver a fondo cada uno de los diseños creados por este «gran artista y mangaka», la tipografía no sólo posee terribles errores ortográficos, sino que símbolos de alto valor y peso cultural, han sido reducidos a simples garabatos. Ninguna persona con trayectoria o conocimiento en el idioma, al que se nombre «un gran maestro» hubiese cometido estos errores, de novato. Es, como si una IA, los hubiese creado. Y justo ahí, es donde salta la liebre.

    ¿Quién es realmente Tekuza Mirai? Si buscas un poco en Google, te darás cuenta de inmediato. Como el Comandante William Martin, de los Royal Marines en la Operación Mincemeat en la Segunda Guerra Mundial. Del gran Mirai no hay registros ni trabajos suyos en la red. No hay perfiles, diseños, bocetos, redes sociales. Nada. Y la ironía, es que la clave, está en su nombre. Es absurdo, pero la respuesta siempre estuvo frente a nuestros ojos. Tekuza Mirai. Mirai. Mir-Ai. Artificial Intelligence. Ai.

    Sí. El gran y enigmático artista con fascinantes diseños, donde mezcla el arte tradicional y futurista, Imperio Anime vende y promociona como contenido de colección y exclusivo, a un precio de 8 mil colones, es simple y pura inteligencia artificial. Tekuza Mirai, no es real. El impresionante maestro del manga… nunca existió.

    Y sí. Algunos, podrían llamarlo un brillante truco publicitario para atraer la atención de sus seguidores(as). Otros una afrenta y un completo irrespeto a la cultura asiática al reducir su lengua, símbolos y valores a simples garabatos, engañando a su audiencia y haciéndolos pasar por genuinos. Otros, una estafa monumental por vender artículos coleccionables de edición limitada, del hombre, que nunca existió. Incluso algunos, podríamos creer, que Imperio, es el que ha salido estafado, por el gran, enigmático e inexistente Tekuza Mirai.

    ¿Ustedes que opinan? ¿Truco publicitario, afrenta cultural o estafa monumental?

    #RevistaLevelUp | #CulturaGeek

  2. Actualización (11/03) | Imperio Anime ha borrado el nombre de #TekuzaMirai de su sitio web y redes sociales; no obstante, sigue comercializando los gafetes previamente señalados como artes creados por IA, como «fascinantes diseños de arte tradicional y futurista» de categoría «exclusiva y limitada», a un precio regular de $16.
    Entendemos, que cambiar el código del sitio web, es algo que toma tiempo y no ocurre de la noche a la mañana, así como también tenemos claro que la denuncia se realizó un fin de semana, por tanto, nos hemos comunicado con Imperio Anime para conocer su versión oficial del tema y darles su espacio a un derecho de respuesta para explicar su versión de los hechos.

    Amablemente nos invitaron a realizar una reunión para hablar al respecto, ya que siempre atienden a la prensa de forma presencial y no virtual, a lo que hemos indicado que nuestra respuesta positiva, con la condición regular que establecemos para cada entrevista en Revista Level Up: que la misma sea grabada, sin condiciones ni interrupciones, situación de la que estamos a la espera de una respuesta formal que se comprometieron a brindarnos esta noche.

    Asimismo, en caso de que la entrevista no pueda ser grabada, por diferentes razones que igual comprendemos (horarios, disponibilidad del vocero, etc), hemos remitido por escrito las preguntas que nos interesa abordar en la entrevista, para que tengan la oportunidad de contestarlas, vía correo oficial:

    1. ¿Quién es Tekuza Mirai? ¿Por qué no existen referencias del mismo en la red excepto en el post que ustedes realizaron para comercializar sus diseños?
    2. ¿Cuáles son las credenciales o trabajos previos de Tekuza Mirai que ustedes consideraron como organización, antes de citarlo como un gran artista y empezar a comercializar sus diseños en su sitio web y redes sociales?
    3. ¿Por qué una organización de tanta trayectoria como Imperio Anime, cuya base se fundamenta en el apoyo al artista nacional y que tiene lazos comerciales con organizaciones enfocadas en cultivar nuevos artistas, como el Instituto Comunicación Arte y Diseño Costa Rica (ICAD), decide comercializar diseños de un artista digital, que parece no existe y cuyo trabajo tiene las señales de haber diseñados con Inteligencia Artificial?
    4. ¿Por qué una organización que tiene lazos comerciales con organizaciones que venden cursos de diseño, dibujo y clases de idioma japonés, no se percató de que los diseños de Tekuza Mirai son un irrespeto a la cultura asiática al reducir su lengua, símbolos y valores a simples garabatos?
    5. Hemos visualizado, que posterior a nuestra denuncia el fin de semana, han retirado el nombre del artista de sus redes sociales y sitio web, no obstante, vemos que siguen comercializando sus gafetes, creados con Inteligencia Artificial, en su sitio web y solamente han eliminado el nombre de Tekuza Mirai, ¿cuáles son las razones que determinan para seguir comercializando los diseños de Tekuza Mirai a pesar de que el artista no existe y sus diseños han sido creados con Inteligencia Artificial?

    Les hemos indicado, que por un tema de transparencia y ética profesional con nuestros lectores(as), este post ha sido actualizado con las preguntas remitidas y que estamos a la espera de que nos confirmen la posibilidad de una entrevista grabada, sin cortes ni interrupciones, o de su respuesta formal en los medios oficiales indicados.
    Ellos nos han contestado amablemente y de forma positiva, que harán el esfuerzo máximo por brindarnos una respuesta sobre la entrevista grabada, o contestar las preguntas a la brevedad posible.

  3. Actualización final sobre las respuestas de Imperio Anime y la polémica entorno a #TekuzaMirai, el «impresionante» maestro del manga, del que no existe referencias ni portafolios en la red, utilizaba inteligencia artificial para crear sus «trabajos» y los vendía como una «mezcla el arte tradicional y futurista», a un precio de $16 en Imperio Anime; en un giro sorprendente de eventos, sostiene que el artista existe, ha decidido dar la cara y contestar en persona, las preguntas que remitimos a Imperio Anime para su derecho de respuesta. Acá el caso completo.
    Los antecedentes y hechos relevantes
    – El 9 de marzo del 2024, en Revista Level Up realizamos un posteo indicando que el «famoso» mangaka #TekuzaMirai, que Imperio Anime anuncia estará comercializando sus diseños a $19 en su sitio web, del cual nadie tiene referencias y no existe portafolio de trabajos, esta utilizando IA para crear sus diseños y hacerlos pasar como propios, cometiendo errores de novato en arte digital y con terribles errores ortográficos que denotan un profundo desconocimiento e irrespeto a los símbolos y la cultura asiática; la noche del 09/03 antes de realizar el posteo, nos pusimos en contacto, vía correo con Imperio Anime para conocer su versión sobre el tema, pero no tuvimos respuesta.
    – Tras la denuncia, la misma noche del 9/03, Imperio Anime borra todos los post promocionales y referencias a Tekuza Mirai de sus redes sociales y sitio web, pero desiste de vender los artes y mantiene la descripción de que han sido creados, por un artista, al que ahora no hace referencia del nombre, pero persiste en describirlo como «un gran artista que mezcla el arte tradicional y futurista» y los sigue comercializando a $16.
    – El lunes 11/03, nos contactamos nuevamente con Imperio Anime en un acto de buena fe de darles nuestro tradicional derecho de respuesta para conocer su versión del tema. Nos contesta el Sr. Jorge Cespedes, fundador de Imperio Anime. Amablemente, nos invitan a una entrevista presencial, les indicamos que la misma deberá ser grabada sin interrupciones y se publicará íntegramente en nuestro sitio web, nos piden tiempo para analizar y coordinar si puede ser grabada, así como valorar el tema con su departamento legal.
    – Ese mismo día, les remitimos las preguntas de la entrevista, indicando que al ser él la cara de Imperio Anime durante más de 10 años -y conocerlo en persona-, él puede contestarlas vía correo electrónico. Don Jorge nos indica que muchos de los temas en las 5 preguntas, no son de su conocimiento, por lo que tendrá que conversarlo con sus socios. Nos invita a ser parte del evento y nos felicita por la forma respetuosa y profesional en que hemos mantenido el proceso.
    – El 13/03, al no tener novedades sobre el tema, nos ponemos nuevamente en contacto con Imperio Anime, que nos indican que el propio artista Tekuza Mirai, será el que contestará las preguntas. Les indicamos, que al tratarse de un tema en que está en cuestionamiento la existencia propia del artista, requerimos su cédula de identidad, pasaporte o ID de su país, así como también su CV o portafolio profesional para verificar su identidad en los entes gubernamentales correspondientes y no caer en una versión de #LaColombianita y el fraude que cometió #GeraldineFernandez haciéndose pasar por una arista gráfica de Studio Ghibli.
    – Don Jorge nos indica tendrá que consultarlo y valorarlo con el artista en conjunto con su equipo legal; le indicamos, que para efectuar la entrevista, los datos del artista permanecerán en privado y no se revelaran jamás al público, pero que la confirmación de su identidad, es un punto es innegociable; nos quedan de brindar respuesta a la brevedad posible.
    – Los días 14/03 y 15/03 escribimos sin tener respuesta; el 15/03 les indicamos que damos como fecha máxima para la respuesta el 18/03 o procederemos a publicar la nota sobre el tema, indicando que no hubo interés de ellos en aclarar el tema. El 18/03 nos contesta de vuelta Don Jorge pidiendo las disculpas del caso e indicando que no sabe porque tardan tanto.
    – El día 17/03, volvemos a ponernos en contacto indicandoles que el plazo se acaba y que hemos hecho nuestra parte de darles derecho de respuesta, pero que todo parece indicar que no tienen interés en aclarar el tema delante de sus seguidores, marcas patrocinadoras y consumidores. Y se les comunica que de no recibir respuesta el 18/03, antes de las 10 a.m., procederemos a publicar la nota, sin sus respuestas. Nos contestan que el 18/03, tendremos las respuestas.
    – Hoy 18/03, nos indican que el artista ha contestado las preguntas y nos remitirán las respuestas
    Se revela el misterio: las respuestas de Tekuza Mirai…
    – Al ser las 11:00 a.m. nos ponemos en contacto con Don Jorge Céspedes de Imperio Anime, que nos indican que ya tienen las respuestas del artista, pero que consideran que no son apropiadas, porque el artista se encuentra muy molesto con nosotros y el tono de sus respuestas «son muy desafiantes», como de «una persona molesta» y que «prefieren que (el artista) las piense mejor» y nos invita a que lo entrevistemos directamente en el festival a realizarse este fin de semana.
    – Don Jorge nos indica que ya están listas para postearse en el sitio web de ellos y que solamente hay que ingresar la clave, pero nuevamente nos recalca que «prefiere que el departamento legal revise las respuestas», «que el artista las piense mejor» y que él «no le gusta el tema de la respuesta».
    – Le indicamos que el tono de las respuestas, para nosotros, es indiferente, porque nuestro interés, es que la gente conozca la versión del artista, que nuestro compromiso es con las 20 millones de personas que nos leen, no con ellos ni ninguna marca y que por favor, nos remita las respuesta, junto con la copia del pasaporte, el ID o cédula del artista + su portafolio, para verificar la identidad del artista.
    – Don Jorge nos indica que esto no será posible, porque el artista no quiere mostrar su identidad ni tampoco su portafolio; que él nos lo puede mostrar en el evento presencial, pero no las enviará de ninguna manera para confirmar su identidad.
    – Le indicamos a Don Jorge que el tema del pasaporte o el ID, es algo que piden en todas las entrevistas en medios de comunicación masivo y especializado para comprobar las credenciales de que la persona es quien dice ser; si esta persona tiene tanto de trabajar en la industria, debería saber que eso es algo de libro, no es una excepción, sino una norma que siempre sucede.
    – Don Jorge nos indica que es algo que tiene que consultar de nuevo con sus socios. Le señalamos que lo conocemos desde hace más de 10 años, y que en 2018, él nos comentó que absolutamente nada de lo que sucede en Imperio Anime se realiza sin su aprobación.
    – Don Jorge nos comenta que lo siente mucho, pero debe retirarse a trabajar y no puede atender más nuestras consultas; a lo que le indicamos, que el plazo prudencial y aceptable para su derecho de respuesta se había acabado.
    Lamentablemente llegamos al final de esta historia, sin poder confirmar ni comprobar la identidad de #TekuzaMirai, por lo que en un ejercicio de ética y profesionalismo, no concederemos espacio a sus respuestas, porque nunca sabremos si fue él quien las realizó o las hizo otra persona, ya no sabemos siquiera si existe o no esta persona, pero que al momento de publicar esta nota, siguen sosteniendo que Tekuza Mirai es una persona real, un artista digital de alto prestigio y experiencia; al que no se nos permitió siquiera, comprobar de forma básica su existencia o identidad.
    Y esa, es la razón principal por la cual no publicaremos sus respuestas ni concederemos más plazo para su derecho de respuesta. Primeramente por un tema de ética, transparencia y profesionalismo con nuestros lectores(as). Pero también por no incumplir y ser cómplices de un posible delito de suplantación de identidad que acorde a la ley de delitos informáticos de nuestro país, se sanciona con pena de prisión de tres a seis años quien suplante la identidad de una persona en cualquier red social, sitio de Internet, medio electrónico o tecnológico de información.
    Desconocemos si Imperio Anime cumplirá su palabra y publicaran las respuestas a nuestras preguntas en su sitio web, en un corto o mediano plazo, pero de nuestra parte, hemos cumplido con el proceso de derecho de respuesta y damos este tema por cerrado, con la lamentable escenario de no tener entrevista, respuestas, ni interés del artista ni de Imperio Anime de limpiar su imagen delante de sus clientes, socios comercializas y marcas patrocinadoras en un derecho de respuesta al que le dimos un tiempo prudencial y aceptable de 8 días, previo al #Matsuri, pero que ellos quieren gestionar en tiempo, a conveniencia, post evento.
    Aclaramos a su vez, que no compartimos las capturas de la conversación vía WhatsApp con Imperio Anime, porque acorde al artículo 196 bis del Código Penal de Costa Rica, en la sección de «infracciones a comunicaciones electrónicas”, es penado con pena de prisión de seis meses a dos años, a las personas que divulguen sin consentimiento, escrito y autentificado por un notario, las conversaciones privadas entre dos personas; y aunque la ley faculta en temas de interés público, como este caso, preferimos abstenernos por respeto y ética profesional.
    Nota final | Durante el último intercambio de mensajes realizado esta mañana y el ultimátum de la nota, Imperio Anime han dejado de comercializar los diseños creados con inteligencia artificial por #TekuzaMirai y sustituido los artes de los gafetes con personajes tradicionales de manga y anime.
    #RevistaLevelUp | #DatoLevelUp

  4. Final update on the responses of Imperio Anime and the controversy surrounding #TekuzaMirai, the «impressive» master of manga, of which there are no references or portfolios on the internet, used artificial intelligence to create his «works» and sold them as a » mixes traditional and futuristic art», priced at $16 at Imperio Anime; In a surprising turn of events, he maintains that the artist exists, has decided to come forward and answer in person, the questions that we forwarded to Imperio Anime for his right of response. Here is the complete case.
    Background and relevant facts
    – On March 9, 2024, in Revista Level Up we made a post indicating that the «famous» mangaka #TekuzaMirai, which Imperio Anime announces, will be marketing its designs for $19 on its website, of which no one has references and there is no portfolio of works, he is using AI to create his designs and pass them off as his own, making rookie mistakes in digital art and with terrible spelling errors that denote a deep ignorance and disrespect for Asian symbols and culture; On the night of 03/09 before making the post, we contacted Imperio Anime via email to find out their version on the subject, but we did not receive a response.
    – After the complaint, on the same night of 03/09, Imperio Anime deletes all promotional posts and references to Tekuza Mirai from its social networks and website, but desists from selling the arts and maintains the description that they have been created, for an artist, to whom he now does not refer by name, but persists in describing him as «a great artist who mixes traditional and futuristic art» and continues to sell them for $16.
    – On Monday 03/11, we contacted Imperio Anime again in an act of good faith to give them our traditional right of response to know their version of the issue. Mr. Jorge Cespedes, founder of Imperio Anime, answers us. Kindly, they invite us to an in-person interview, we tell them that it must be recorded without interruptions and will be published in its entirety on our website, they ask us for time to analyze and coordinate whether it can be recorded, as well as evaluate the issue with their legal department.
    – That same day, we sent them the interview questions, indicating that since he has been the face of Imperio Anime for more than 10 years – and knowing him in person – he can answer them via email. Don Jorge tells us that many of the topics in the 5 questions are not known to him, so he will have to discuss them with his partners. He invites us to be part of the event and congratulates us on the respectful and professional way in which we have kept the process going.
    – On 03/13, having no news on the subject, we contacted Empire Anime again, who told us that the artist Tekuza Mirai himself will be the one to answer the questions. We inform you that since this is an issue in which the very existence of the artist is in question, we require your identity card, passport or ID from your country, as well as your CV or professional portfolio to verify your identity in the corresponding government entities. and not fall into a version of #LaColombianita and the fraud that #GeraldineFernandez committed posing as a graphic artist from Studio Ghibli.
    -Don Jorge tells us that he will have to consult and evaluate it with the artist in conjunction with his legal team; We indicate that to carry out the interview, the artist’s data will remain private and will never be revealed to the public, but that confirmation of his identity is a non-negotiable point; We are committed to providing a response as soon as possible.
    – On 03/14 and 03/15 we wrote without having a response; On 03/15 we indicated that we give the maximum date for the response as 03/18 or we will proceed to publish the note on the subject, indicating that there was no interest on their part in clarifying the issue. On 03/18 Don Jorge replied to us apologizing for the case and indicating that he does not know why it took so long.
    – On 03/17, we contacted them again, telling them that the deadline was up and that we had done our part to give them the right to respond, but everything seemed to indicate that they had no interest in clarifying the issue in front of their followers and sponsoring brands. and consumers. And you are informed that if you do not receive a response on 03/18, before 10 a.m., we will proceed to publish the note, without your responses. They answer us that on 03/18, we will have the answers.
    – Today, 03/18, they tell us that the artist has answered the questions and they will send us the answers
    The mystery is revealed: Tekuza Mirai’s answers…
    – As it is 11:00 a.m. We contacted Don Jorge Céspedes from Imperio Anime, who told us that they already have the artist’s responses, but that they consider that they are not appropriate, because the artist is very upset with us and the tone of his responses «are very challenging «, as «an annoying person» and that «they prefer that (the artist) think better of them» and invites us to interview him directly at the festival to be held this weekend.
    – Don Jorge tells us that they are ready to be posted on their website and that we only have to enter the password, but again he emphasizes that «he prefers that the legal department review the answers», «that the artist thinks better about them» and that he «doesn’t like the subject of the answer.»
    – We indicate that the tone of the responses, for us, is indifferent, because our interest is that people know the artist’s version, that our commitment is to the 20 million people who read us, not to them or any brand and please send us the response, along with a copy of the passport, the artist’s ID or card + his or her portfolio, to verify the artist’s identity.
    -Don Jorge tells us that this will not be possible, because the artist does not want to show his identity nor his portfolio; that he can show it to us at the in-person event, but he will not send them in any way to confirm his identity.
    -We told Don Jorge that the issue of passport or ID is something that is asked in all interviews in mass and specialized media to verify the credentials that the person is who he says he is; If this person has so much experience working in the industry, he should know that this is something from the book, it is not an exception, but a norm that always happens.
    -Don Jorge tells us that it is something that he has to consult again with his partners. We point out that we have known him for more than 10 years, and that in 2018, he told us that absolutely nothing that happens at Imperio Anime is done without his approval.
    -Don Jorge tells us that he is very sorry, but he must go to work and can no longer answer our questions; to which we indicated that the reasonable and acceptable period for his right of response had run out.
    Unfortunately we have reached the end of this story, without being able to confirm or verify the identity of #TekuzaMirai, so in an exercise of ethics and professionalism, we will not give space to his answers, because we will never know if it was he who made them or someone else made them. person, we no longer even know if this person exists or not, but at the time of publishing this note, they continue to maintain that Tekuza Mirai is a real person, a digital artist of high prestige and experience; to which we were not even allowed to verify in a basic way his existence or identity.
    And that is the main reason why we will not publish his responses or grant more time for his right to respond. Firstly for a matter of ethics, transparency and professionalism with our readers. But also for not failing to comply and being complicit in a possible crime of identity theft that, according to the computer crime law of our country, anyone who impersonates the identity of a person on any social network is punishable with a prison sentence of three to six years. , Internet site, electronic or information technology medium.
    We do not know if Imperio Anime will keep its word and publish the answers to our questions on its website, in the short or medium term, but for our part, we have complied with the right of response process and we consider this issue closed, with the regrettable scenario of not having an interview, answers, or interest from the artist or Imperio Anime to clean up their image in front of their clients, commercial partners and sponsoring brands in a right of response to which we gave a reasonable and acceptable time of 8 days, prior to the #Matsuri, but they want to manage it in time, at their convenience, post-event.
    We also clarify that we do not share the screenshots of the conversation via WhatsApp with Imperio Anime, because according to article 196 bis of the Penal Code of Costa Rica, in the section of «infringements of electronic communications», it is punishable with a prison sentence of six months to two years, to people who disclose, without consent, written and authenticated by a notary, private conversations between two people; and although the law authorizes matters of public interest, such as this case, we prefer to abstain out of respect and professional ethics. .
    Final note | During the last exchange of messages carried out this morning and the ultimatum of the note, Imperio Anime have stopped marketing the designs created with artificial intelligence by #TekuzaMirai and replaced the badge arts with traditional manga and anime characters.
    #RevistaLevelUp | #DataLevelUp

  5. Los obligaron a reconocer la mentira y decir que era un diseño de IA.
    Los obligaron a dar la cara y tener que inventar excusas baratas.
    Quedaron en evidencia y ahora todo el mundo lo sabe.
    Ahora todo el mundo sabe quienes son y lo que hacen.
    Y esto, le dio valor a la gente para empezar a hablar.
    Cientos de personas, están empezando a destapar todo lo que ustedes han hechos.
    Y los medios masivos a nivel local e internacional, a tomar nota y darles difusión.
    Finalmente, su pasado los ha alcanzado.
    Lanzaron una piedra y reventaron la represa.
    Esto, apenas empieza.

  6. Según el punto 7:
    7. El arte IA debe ser accesible para todos y no limitado a unos pocos elegidos. Debe usarse para involucrar e inspirar a personas de todos los ámbitos de la vida y para promover un mundo del arte más inclusivo y diverso.

    Entonces uds deberían compartir qué herramientas y prompts usaron para crear el arte de los gafetes y permitir que todos, y no solo unos pocos elegidos, puedan recrear el arte de Tekuza Mirai y hacer otros diseños y poder comercializar cada quien sus «enigmaticos y demandados gafetes exclusivos».
    Si me pueden compartir esas herramientas me interesa hacer mi propia versión de los gafetes, espero su pronta respuesta.

  7. En Revista Level Up ya les contestaron:

    Es oficial: Imperio Anime reconoce que #TekuzaMirai no existe, los diseños de sus gafetes son creados con Inteligencia Artificial, comparan su visión «revolucionaria» con el arte de #SalvadorDalí, #AndyWarhol, #PabloPicasso y #Bansky, indican que se siente «orgullosos de ser la primera empresa en el país que comercializa diseños de AI», sin decirle a sus clientes que son hechos por AI, y vuelven a lanzar la venta los productos diseñados con inteligencia artificial.
    En un cierre de capítulo digno de la Rosa de Guadalupe, #ImperioAnime ha lanzado un extenso comunicado para responder a las cientos de quejas de sus compradores, entorno a la posibilidad de que los gafetes que comercializaban como una «mezcla el arte tradicional y futurista» hechos por el «maestro del manga» Tekuza Mirai, reconociendo finalmente, que estos eran hechos con inteligencia artificial y que el «famoso» artista Tekuza Mirai nunca existió y todos sus diseños, como lo denunciamos públicamente el pasado 09/03, eran en realidad diseños creados por Inteligencia Artificial.
    Y es que después de 11 días de múltiples conversaciones, reportajes especiales, quejas en redes sociales y denuncias públicas en los que Imperio Anime nunca reconoció que los diseños eran hechos con IA y que Tekuza Mirai en realidad no existía, llegando incluso aseverar su existencia y que el mismo estaría en el #Matsuri este fin de semana, la organización ha dado un cambio rotundo en sus declaraciones, tras la publicación de cierre de investigación de interés público realizada por Revista Level Up el pasado 18/03 y finalmente reconocido, que todos los diseños que comercializaban como arte «tradicional y futurista» eran en realidad diseñados por una AI.
    En el comunicado, #ImperioAnime, que tiene relaciones con múltiples organizaciones comerciales que venden cursos de idioma y dibujo japones, como lo es el Instituto de Comunicación y Diseño de Costa Rica (ICAD) y la Embajada de Japón, reconocen y justifican el uso de garabatos para simular importantes símbolos de la cultura asiática como parte de sus diseños y abrazan con orgullo el ser «pioneros en comercializar el arte con A.I.», pero sin decirle a sus clientes con honestidad, que lo que están comercializando no es «arte tradicional con diseños futuristas» como lo señalaban inicialmente, sino que en realidad son diseños creados con A.I.
    Al final del comunicado, Imperio Anime lanza lo que aseguran ser «el primer manifiesto escrito en la historia que reconoce la Inteligencia Arificial como arte» y aseguran que seguirán manteniendo esa línea de apoyo a las «colaboraciones con las máquinas». En el comunicado, nos señalan directamente y piden que publiquemos su comunicado o guardemos silencio.
    Y aunque en Revista Level Up no caeremos en sus provocaciones que nos han remitido en las últimas horas por haber hecho de conocimiento público el caso, si queremos consultarle públicamente a Imperio Anime -ya que nos han bloqueado de sus redes sociales-, las siguientes preguntas:
    1. Si este siempre fue su plan maestro, ¿por qué no fueron transparentes y honestos con sus clientes sobre el diseño, indicando que eran hechos con Ai, en lugar de hacerlos pasar por arte tradicional?
    2. ¿Por qué después de hacer pasar a Tekuza Mirai durante más de 11 días, por una persona real, decir que estaría en persona en el festival, borrar toda huella de sus redes sociales para eludir la polémica, asegurar que lo podríamos entrevistar en persona, afirmar que el arista existía, es, hasta que se hace pública la denuncia y empiezan las investigaciones de medios tradicionales,-y no antes-, que ustedes lanzan el comunicado para reconocer que Tekuza Mirai no existe y los diseños son hechos con AI?
    3. ¿Por qué sabiendo que en Costa Rica se pena la publicidad engañosa y que desde el inicio los diseños eran creados con AI y no de forma tradicional, no le dijeron de forma transparente y honesta a sus clientes que los diseños que ustedes comercializaban como una «mezcla el arte tradicional y futurista» diseñados por un artista llamado Tekuza Mirai, que ahora reconocen no existe, pero inicialmente dijeron que sí, eran en realidad diseños hechos con AI?
    4. Sabemos que ustedes leen los comentarios de sus usuarios en redes sociales, porque los borran. ¿Por qué siguen creyendo que la comunidad geek de este país es tan ingenua como para creerles todo lo que ustedes dicen y piensan que una población formada, profesional y estudiada va a caer en un panfleto filosófico que busca justificar y hacer ver como un plan maestro de marketing algo que claramente no fue ni lo es y siguen pensando que no existe la mala publicidad, cuando su imagen sigue siendo públicamente vapuleada?
    5. ¿Por qué siguen menospreciando a los artistas nacionales de alto renombre que tan duro han trabajado a lo largo de los años por construir una carrera profesional y llegar a exponer sus trabajos reales en conferencias fuera de nuestro país, equiparando lo que han hecho con AI?
    6. Finalmente, y por mera curiosidad, durante el proceso de entrevistas, nos indicaron que el artista, Tekuza Mirai, se encontraba muy molesto con nosotros y el tono de sus respuestas eran los de «una persona molesta» y que «preferían que (el artista) las piensara mejor». ¿Cómo lograron que una AI estuviese molesta? ¿Cuándo se referían a que las pensara mejor, es porque necesitaban que ChatGTP las reformulara mejor o ustedes genuinamente creen que una IA tiene emociones?
    7. Ustedes nos indicaron que Tekuza Mirai estaría en el festival y lo podríamos entrevistar, pero ahora reconocen que no existe, entonces, ¿a quien íbamos a entrevistar? ¿iban a vestir a alguien y hacerle pasar como tal, con el riesgo de ser denunciados por suplantación de identidad?
    Sabemos, que no contestarán ninguna de nuestras preguntas, como tampoco lo hicieron en el derecho de respuesta que les dimos durante 11 días y solo procedieron a publicar el comunicado hasta que se sintieron acorralados y empezaron las amenazas legales, por lo que oficialmente damos este capítulo por cerrado, con la tranquilidad, de que finalmente han reconocido lo que todos sabíamos: ustedes empezaron a vender diseños creados por AI, como si fueran hechos por una persona real, y tras el proceso de investigación, no tuvieron otra opción que reconocer y aclarar, públicamente que Tekuza Mirai no existe y sus diseños, llenos de errores, afrentas e irrespeto a símbolos de alto valor cultural, estaban hechos con AI.
    #RevistaLevelUp | #DatoLevelUp

  8. Tekuza Mirai, digo Jahel Sánchez

    «¿Dónde hemos proclamado que es un gran artista?»

    Ustedes lo anunciaron como un MAESTRO DEL MANGA ¿»Maestro del manga» no es sinónimo de «gran artista»? ¿Cómo puede considerarse maestro a alguien completamente desconocido cuya OBRA a diferencia de muchos artistas mencionados en su entrevista, también es por completo desconocida? ¿considerado «maestro del manga» por quiénes además de Imperio Anime?
    Que yo sepa un programador/ingeniero de IA no es lo mismo que un maestro del manga. Al ser Tekuza tan tremendamente anónimo, es lógico que las personas se guién por lo que leen en su descripción y no tomen a la ligera que ustedes le llamaran maestro. No van a pensar que es un decir, nada más. Ni van a creer que manga se refiere a un dibujo suelto (imagen generada por IA en este caso), lo más lógico era pensar que era alguien con trayectoria.
    Es muy fácil citar a otros artistas y ponernos aquí todos en un modo super intelectual a dar rienda suelta a la discusión de qué es arte y qué no, pero ustedes ESTÁN VENDIENDO UN PRODUCTO. Respeten a su público.

    A todo esto, el mensaje que me deja la «obra» de Tekuza Mirai es que podés pegar un moco en la pared de la casa y llamarlo arte y cómo nadie puede contradecirte, también podés comercializar con eso. Si no es así, que venga el propio Tekuza y me lo niegue en la cara, pues es prácticamente lo que ustedes han hecho.

    El arte del engaño debería llamarse su obra o el moco en la pared.

  9. Tekuza Mirai, digo Jahel Sánchez

    Le restan importancia a si esta figura, (ya que ni siquiera le puedo llamar persona) tiene una trayectoria profesional, le restan importancia a sus credenciales, pero sin embargo lo llamaron «maestro del manga».
    ¿»Maestro del manga» no es sinónimo de «gran artista»? ¿Cómo puede considerarse maestro a alguien completamente desconocido cuya obra a diferencia de muchos artistas mencionados en su entrevista, también es por completo desconocida? Todos esos artistas que ustedes mencionan NO FUERON CONSIDERADOS MAESTROS DE LA NOCHE A LA MAÑANA. No caigamos en una comparación tan absurda, ¡por favor!
    Nadie sabe quién es Tezuka, nadie sabe nada de su trabajo, ¿alguien además de Imperio ha considerado esas imágenes arte? ¿alguien las conocía tan siquiera?
    Volvemos de nuevo a la eterna discusión de qué es arte y qué no, quién lo nombra, quién lo aprueba. ¿Pero es realmente tan libre el concepto? O sea, que ¿incluso este texto podría ser arte porque yo lo digo?

    ¿Qué mensaje nos da Tekuza Mirai con esos gafetes, que cualquiera se saca un moco de la nariz, lo pega en la pared de su casa y lo puede comercializar?

    Sean más serios y respeten a su público.

    Atentamente, una consumidora de sus eventos, que está muy decepcionada

  10. «Festival Matsuri, el evento para los amantes del anime que se celebra este fin de semana en el estadio Nacional, y su productora, Imperio Anime, están en el ojo del huracán.

    Esto luego de que el medio Revista Level Up revelara un posible caso de publicidad engañosa.

    En su redes, el evento promocionaba la venta de gafetes conmemorativos ilustrados por el mangaka Tekuza Mirai, a un precio de 8 mil colones.

    En La Teja nos pusimos en contacto con Jorge Céspedes, fundador de Imperio Anime, para darle un espacio para aclarar el tema. Él aseguró que iba a coordinar con el encargado de prensa, pero al cierre de esta nota y luego de varios acercamientos, no obtuvimos respuesta.»

    Dicen que los están tratando de contactar, pero ustedes no contestan.

  11. No tienen como justificar la ordinariez. Solo mintieron para vender imágenes generadas por A.I. como lo hacen los estafadores en Etsy.
    Son tan tontos que creen que usar respuestas creadas por ChatGPT los hace sonar más versados.
    Ni siquiera se dan cuenta que todos los artistas que mencionan, jamás usaron A.I para crear sus obras. Nunca automatizaron su creatividad, algo que ustedes claramente carecen cuando tratan de usar excusas tan infatiles.

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